Phỏng vấn nghệ sĩ vĩ cầm Baroque - Tác giả cuốn sách :"Before the Chinrest"

        Dưới đây là bài phỏng vấn với nghệ sĩ vĩ cầm theo phong cách baroque - Stanley Ritchie - tác giả cuốn sách :"Before the Chinrest" (Trước khi có tựa cằm) sẽ mang đến cho bạn những hướng dẫn và lời khuyên đơn giản và hữu ích về kỹ thuật và phong cách trước khi có tựa cằm.

20 + GAME VIOLIN THÚ VỊ DÀNH CHO TRẺ EM

      Con bạn có gặp rắc rối khi luyện tập các kỹ thuật chơi đàn vĩ cầm? Hay bạn có gặp khó khăn khi hướng dẫn, động viên cậu bé hoặc cô bé tập kéo vĩ? Đó đều là những vẫn đề thường xuyên gặp khi những nghệ sĩ nhí trở lên mất tập trung hay nản lòng khi học chơi violin, hơn nữa nó còn là một nhạc cụ khó học.

      Để giúp trẻ có động lực, thêm sự vui thích trong quá trình học bạn hãy thử thường xuyên kết hợp việc luyện tập với một số trò chơi liên quan đến violin. Dưới đây là 20 trò chơi violin mà phụ huynh hoặc giáo viên có thể chơi cùng với trẻ.

      Một số trò chơi vioin có yêu cầu thêm một số phụ kiện và sự chuẩn bị bài trước nhưng đa phần đều rất dễ tổ chức chơi và đem lại hiệu quả về mặt chi phí. Hơn thế nữa, các trò chơi game violin được chia theo từng kĩ năng. ( Lưu ý: những trò chơi game violin dưới có thể được áp dụng cho những nhạc cụ khác như piano, guitar và trống).

ÂM NHẠC - CẢM XÚC VƯỢT THỜI GIAN

      Từ khi biết đến violin tôi nhận thấy một điều đa phần những ai trải qua một thời gian tập chơi violin dù ngắn ngủi hay thậm chí họ không còn tiếp tục niềm đam mê đó thì vô hình trong tâm hồn họ có một sự kết nối dễ dàng hơn với âm nhạc cổ điển. Có lẽ một phần chiếc violin không thể thiếu trong bất kỳ bản giao hưởng nào, hoặc chính nó dẫn lối cảm xúc cho ta đến một dòng nhạc cổ điển - rất phổ biến - rất nổi bật - nhưng rất ít người có thể nghe và yêu thích nó (☺dù cho khoa học chứng minh rằng nó rất tốt cho não bộ, tâm hồn..). Với tôi, violin không dẫn đến một sân khấu nhỏ biểu diễn của riêng mình nhưng dẫn tôi đến một thế giới không giới hạn của sự kết nối cảm xúc với âm thanh cuộc sống.

      Dưới đây tôi giới thiệu một bài nói trên diễn đàn Ted của nhạc trưởng Michael Tilson Thomas. Bằng tất cả cảm xúc, niềm đam mê và tài năng, ông sẽ dẫn bạn đi theo dòng thời gian để có thoáng nhìn về những khuôn mặt vô hình nhưng đầy mãnh liệt của âm nhạc, của nhạc cổ điển, của hệ thống ký hiệu âm nhạc...; những dẫn chứng sinh động về sự chuyển giao cảm âm nhạc tới cảm xúc qua những bản thu âm, bản phối khi lại.. Cho dù bạn chỉ là một khán giả nghe nhạc hay là một nghệ sĩ chơi bất kỳ nhạc cụ nào thì nó thực sự là một video đáng để xem.

     

     

Bản giao hưởng “ Bốn mùa” - Antonio Vivaldi

      Bản giao hưởng “ Bốn mùa” là tác phẩm nổi tiếng nhất, ghi dấu ấn sâu đậm nhất với người nghe của  Antonio Vivaldi. 

Tchaikovsky và Symphony No.1 - Ước vọng mùa đông

      Cuối tháng 10 mà Hà Nội vẫn nắng. Chưa đầy chục năm về trước, độ này tôi đã thưởng thức gần xong tiết thu và đón cái lạnh đầu đông. Có chút hoài mong, biết rằng mùa đông Việt Nam không lạnh, khắc nghiệt bằng mùa đông ở nước Nga nhưng vẫn cứ là “ đông” nên thả hồn mình bay trong bản Symphony No. 1 "Winter Daydreams" của Tchaikovsky.

TIẾNG VĨ CẦM Ở MỸ LAI

      “ Gặp ông, tôi luôn có cảm giác sau hình dáng cao lớn, xù xì, thô vụng là một số phận không yên ả. Nhất là khi ông cầm lấy cây đàn violon bé xíu, kê lên gờ vai rộng rãi, chắc chắn và mê mải kéo những âm thanh da diết, sôi nổi thì tôi càng tin chắc vào sự cảm nhận của mình. Câu chuyện của chúng tôi bắt đầu từ sự linh cảm ấy.”

Những nữ nghệ sĩ Violin (sinh trước năm 1920)

      Sau đây là danh sách những nữ nghệ sĩ violin chuyên nghiệp được sinh ra trước năm 1920. Nó không phải là một danh sách đầy đủ, nhưng nó sẽ cung cấp những thông tin cơ bản về tiểu sử của họ. Violin đã phát triển một thời gian lâu trên thế giới, trong đầu thế kỉ XX vẫn còn xảy ra tình trạng phân biệt đối xử nam nữ, nhưng điều đó không ngăn cản sự ra đời của những nữ tài năng violin xinh đẹp.

    

    1. Grazyna Bacewicz (1909-1969)

Âm nhạc ảnh hưởng thế nào tới con người và động vật?

Âm nhạc và trẻ em

     Âm nhạc, hiển nhiên nó có mối liên hệ tới mỗi chúng ta. Khi còn trong bụng mẹ, thai nhi phát triển một hệ thống thính giác trong khoảng 17 đến 19 tuần tuổi. Ở trong đó bé được bao quanh bởi những âm thanh từ nhịp tim, mạch, hơi thở và tất cả nhịp điệu chuyển động từ cơ thể mẹ. Âm nhạc kích thích nhiều phần của não bộ hơn tất cả những kích thích khác. Nó là một dòng chảy mạnh mẽ thâm nhập vào cơ thể, tâm trí và linh hồn chúng ta trong những sóng tần số khác nhau.

Chơi violin có những lợi ích gì?

       Chúng ta đều biết rằng chơi một nhạc cụ bất kì đều mang lại nhiều lợi ích về tâm hồn lẫn sức khỏe... Nhưng nếu được hỏi “ Nếu được tự do chọn lựa, bạn sẽ chọn chơi nhạc cụ nào?” Tất nhiên violin nằm trong top đầu nhạc cụ được yêu thích và lựa chọn. Nhưng để nghĩ kĩ hơn, vượt ra ngoài hình ảnh lãng mạn, sự bí ẩn, tính thẩm mĩ thì nhiều người sẽ băn khoăn và nghĩ về nó như một thứ nhạc cụ dành cho bậc quý tộc của một thời kì huy hoàng đã xa, nó khó chơi, đắt tiền...

Nguồn gốc các bài hát trong Suzuki Violin Book 1 (P4)

      Track 5-Suzuki Violin Book 1: Oh Come Little Chirldren 

TIẾNG VIOLIN - NỐT NHẠC BACH TRÊN TÀU ĐIỆN NGẦM

Lịch sử giai điệu “ GO TELL AUNT RHODY”

       Go tell Aunt Rhody là bài hát thứ 4 trong cuốn Suzuki Violin Book 1. Chúng ta thường nghĩ đó là một bài folk song tiếng anh. Tuy nhiên giai điệu của bài hát lại đến từ Châu Âu từ thế kỉ 18. Từ đó nó đã phát triển là lan rộng ra nhiều nơi trên thế giới, từ Pháp, Mĩ, tới Nhật Bản.

Môi trường và quá trình chơi ảnh hưởng như thế nào tới âm thanh violin?

      Có rất nhiều yếu tố ảnh hưởng tới chất lượng âm thanh của một cây vĩ cầm. Một trong số đó là sự ảnh hưởng của môi trường thời tiết, sự già hóa của đàn và cả quá trình chơi đàn. Một điều thú vị là những cây đàn có tuổi đời rất lâu, trải qua nhiều môi trường và sự biến đổi khí hậu, thậm chí là được sử dụng rất nhiều thì rất cũng không ít các nghệ sĩ tin rằng CŨ tốt hơn MỚI. Và họ còn cự tuyệt với những chiếc đàn chưa có kinh nghiệm biểu diễn. Khi Michael Lea quản lý Âm nhạc tại Bảo tàng Powerhouse muốn mua một bộ sưu tập nhạc cụ từ nghệ nhân Harry Vatiliotis, cùng lúc đó nhạc sĩ Romano Crivici cũng đưa các nhạc cụ khác cùng làm từ một nghệ nhân. Và cơ hội kiểm chứng các câu hỏi đã tới.

Nghệ sĩ Romano Crivici, nghệ nhân Luthier Harry và Michael Lea – Quản lý Âm nhạc tại Bảo tàng Powerhouse

Nguồn gốc bài hát Lightly Row

      Lightly Row là bài hát thứ 2 trong cuốn Suzuki Violin Book 1. Trẻ nhỏ trên thế giới thường rất quen và thuộc lời bởi hát hát rất ngắn, giai điệu nhẹ nhàng và đơn giản. Tuy nhiên, nó cũng mang theo mình những câu chuyện thú vị.

NGUỒN GỐC BÀI HÁT Twinkle, Twinkle, Little star

        Mở đầu cuốn Suzuki Violin Book 1, các bạn rất quen thuộc với giai điệu nhẹ nhàng của bài hát Twinkle, Twinkle,Little star. 

      

Tổng quan về đàn violin cổ điển ( violin acoustics)

     Tổng quan: Khi dây vĩ rung sẽ tạo ra sự chuyển động, điều đó tạo nên rất nhiều âm điệu ( Độ rung sẽ tạo ra những tần số khác nhau). Việc kéo vĩ không chỉ cho phép tạo ra một loạt kỹ thuật biểu cảm, mà nó còn cung cấp năng lượng liên tục và duy trì sự hòa hợp giữa các nốt nhạc. Ngựa đàn và tất cả các phần của vioin , những công cụ liên quan khác đều phục vụ truyền tải năng lượng để tạo ra những chuyển động của dây vĩ vào không khí dưới dạng âm thanh. Các hoạt động của chúng rất quan trọng đối với việc tạo ra âm thanh cho các nhạc cụ họ vĩ cầm.

Bí mật về những cây đàn của Stradivarius ?

       Đây là một câu hỏi khó. Mặc dù đề tài này đã được bàn luận từ lâu để lại nhiều suy đoán và dữ liệu.

      Điều đáng ngạc nhiên về Stradivarius là hầu như tất cả các nhạc cụ của ông đều được đánh giá là tuyệt vời, hầu hết trong số chúng đều có chất lượng âm thanh tốt ngang với những nhạc cụ hiện đại tốt nhất. Một số ít người cho rằng nhạc cụ của ông không thể làm tốt hơn được nữa.

Tiếng violin trên gác xép nhỏ

      Trời đông lạnh, lọ mọ bước lên tầng 5 dãy nhà tập thể C3 Nghĩa Tân. Căn phòng có cầu thang là một gác xép nhỏ in hằn cái cũ kỹ, đặc trưng của kiến trúc Việt Nam mấy chục năm trước. Đã rất lâu rồi tôi chưa trở lại nơi đây. Góc trong là một người đàn ông cũng chừng hơn 30 tuổi đang tập đi tập lại một bản nhạc ngắn, góc bên kia là một cô gái cũng chỉ hơn 20 tuổi đang tập cầm vĩ và kéo đi kéo lại nốt nhạc. Và tất nhiên anh bạn Khánh (Chủ blog) len giữa hai làn âm thanh và chỉ dẫn cho họ.

NGHỆ SĨ ĐỘC TẤU (The Soloist) - Cuốn sách hay nên đọc (Phần 3)

Little Walt Disney Hall ( Walt Disney thu nhỏ)

      Nathaniel Ayers thích chơi âm nhạc ở số 2 đường Street Tunnel của LA, trên đồi. Nó giống như một phòng thu âm, một đường hầm mang tới những âm thanh tuyệt vời, bởi nó không bị ảnh hưởng từ những tiếng ồn giao thông. Đối với anh, đây chính là nơi tốt giúp anh biểu diễn nhạc.

NGHỆ SĨ ĐỘC TẤU (The Soloist) - Cuốn sách hay nên đọc (Phần 2)

The Soloist – Nathanaiel Ayers and Steve Lopez (Ayers và Lopez)

     

      Trước khi chơi violin chỉ với 2 dây ở Quảng trường Pershing, LA. Thời thanh thiếu niên, Ayers đã chơi double bass ở Cleveland. Trong thời gian này, anh đã cho thấy mình là một tài năng âm nhạc và không có dấu hiệu của bệnh tâm thần,

      Mẹ của anh, Dorothy là một chuyên viên thẩm mỹ; cha anh đã rời bỏ gia đình để đi với một người phụ nữ khác. Mẹ anh đã nuôi nấng hai người con gái ( Jennifer và Delsenia) và con trai ( ở nhà mẹ anh hay gọi anh là “Tony”) với niềm tin rằng gia đình mình vẫn nhận được sự tôn trọng từ người khác. Nhiều năm sau, căn bệnh tới và ảnh hưởng tới cuộc sống của Ayers, tuy nhiên anh vẫn nhận được tình yêu và thái độ sống tích cực từ mẹ.